jueves, 16 de julio de 2015

21 Maneras de estar creativo en el aula... #Creativando03

Último minuto y últimas 7 maneras de mantener la creatividad! Si has llegado ahora al blog, hay dos artículos anteriores a este que te pueden dar una idea del porqué ;) #creativando01 y #creativando02

15. Asume riesgos.
Los resultados de un protocolo de creatividad no tienen porque ajustarse a una realidad concreta. Es bueno permitir lineas de actuación diferentes. Llevar a cabo dos proyectos en paralelo durante un tiempo incluso sabiendo que uno de ellos no tiene más del 50% de garantía de éxito. Esto nos permite tener una visión más amplia del problema y poder encontrar más vías de solución.

Los heladeros Ben&Jerrys lo saben bien y por eso tienen su propio cementerio de sabores.

http://www.ben-jerrys.es/sabores/cementerio-de-sabores


16. Rompe las reglas.
Si has llegado hasta aquí es el momento de saltarte todas las reglas. La creatividad no tiene un protocolo estricto, hemos de tomar las normas como ayudas o facilitaciones. No dudes en idear, inventar y poner a prueba tu propia creatividad para producir nuevos protocolos.

17. Lee una página del diccionario.
Busca diferentes fuentes de inspiración donde romper el llamado “folio en blanco”. Lo difícil es comenzar.

Diccionarios, series de television, juegos, colores… cualquier cosa es susceptible de ser utilizada para pensar, jugar o iniciar el movimiento.

Por ejemplo: Elige dos palabras del diccionario al azar y propón la búsqueda de una idea con ellas. A partir de ahí, pregunta que soluciona… como lo haría? cuando?… Ya has empezado!

(La técnica se conoce como Half-Baked)

18. Crea un entorno adecuado de trabajo (framework).
Vas a necesitar espacio, materiales y más espacio. La creatividad es sus primeras etapas se basa en crear muchas ideas, no tienen porque ser buenas ideas, pero si tienen que ser muchas ideas.

El espacio de trabajo va a permitir que esto ocurra. Vamos a necesitar un lugar donde las ideas se queden recogidas y sean visibles, donde no haya que elegir entre poner una u otra. Pizarra, pared, mesas amplias… en un espacio cómodo donde poder desplazarse de un sitio a otros, hacer y deshacer grupos, jugar… ese será un entorno de trabajo adecuado que podrás conseguir por ejemplo, cambiando la disposición de las mesas el día que vayas a trabajar en creatividad.

19. ¿Tienes una idea? Escríbela!
Volvemos a insistir sobre el punto 2… no pueden escaparse las ideas que vengan fuera del momento que habíamos determinado para trabajar.

Ahora que has creado un entorno de trabajo adecuado, deja una parte siempre activa donde poder dejar por escrito las ideas que surgen en otros espacios o tiempos.

20. Pásatelo bien.
La creatividad de por si puede resultar apasionante aunque al principio pueda parecer más un problema al trabajarla en grupo que otra cosa. No obstante, con la experiencia y la facilitación en procesos creativos iremos encontrando los aspectos y momentos que producen que los grupos entren en lo que se llama “flow creativo” y que harán que los participantes disfruten tanto como nosotros.

21. Termina un proyecto.
Es hora de ponerte manos a la obra,elige una idea, un proyecto o simplemente entrena la creatividad, pero prueba y termina! ;)

Emilio Solís
@emi_sb
Una revisión de la infografía de http://paulzii.tumblr.com/ (29 ways to stay creative)

Pierre-Adrien Sollier y Playmobil


jueves, 9 de julio de 2015

21 Maneras de estar creativo en el aula... #Creativando02

Continuando con la entrada de la semana pasada, aquí os dejo otro minuto y quince segundos de lectura y 7 nuevas maneras de mantener la creatividad en el aula!

8. Escucha música nueva.
Por motivos similares al punto anterior, la música mantiene al cerebro activo pero no en estado de máximo rendimiento. Sorprende a los alumnos con temas desconocidos para ellos y pídeles que actúen mientras escuchan la música. Puedes practicar la escritura libre, el teatro o simplemente la discusión en grupos. Lo más importante, intenta sorprender con la música

9. Abre tu espacio y rodéate de gente creativa.
Abrirte a otras formas de entender la creatividad y entender la solución a procesos es importante. Entablar conversaciones entre los alumnos y personas externas al aula fomenta nuevos puntos de vista. Trae a personas que propongan retos reales y plantea la búsqueda de soluciones en grupo.

10. Obtén feedback y colaboraciones.
La creatividad no debe quedarse en el aula, es imprescindible tener diferentes opiniones de los modelos planteados. Si estamos trabajando en un problema medioambiental del barrio, es interesante conocer los puntos de vista del resto de personas. Si además podemos establecer colaboraciones, los procesos creativos se verán altamente enriquecidos

11. No te rindas.
La resiliencia es una competencia imprescindible en la creatividad y difícil de trabajar. La creatividad es un protocolo muy cansado que requiere de esfuerzo y trabajo. “La inspiración existe, pero tiene que pillarte trabajando” es una frase que resume lo importante de administrar los momentos creativos y de ser constantes en el proceso.

12. Practica, practica, practica.
En un estudio lineal, George Land nos demuestra como todos tenemos un genio en nuestro interior que se va apagando con los años. Hay que mantener esa creatividad intacta o, por o menos, recuperarla. Existen multitud de actividades para propiciarlas.

13. Comparte los éxitos.
Compartir los éxitos es una de las formas más sencillas de gratificar un proceso creativo. Vivimos en una cultura en la que se externalizan más los fracasos que los logros. Todo proyecto, haya salido bien o no tan bien como esperábamos, debe terminar con una celebración. Lo importante es festejar el esfuerzo invertido durante todo el proceso.

14. Descansa de nuevo…
Insistimos… la creatividad es muy cansada y abusar de ella demasiado puede llegar a causar incluso animadversión hacia estos procesos.

Emilio Solís
@emi_sb
Una revisión de la infografía de http://paulzii.tumblr.com/ (29 ways to stay creative)


Pierre-Adrien Sollier y Playmobil

jueves, 2 de julio de 2015

21 Maneras de estar creativo en el aula... #Creativando01

La creatividad podría considerarse como algo natural en todos nosotros que se transforma a medida que vamos avanzando en el desarrollo de nuestras profesiones. 

La cultura creativa puede extenderse a cualquier campo pero hemos de conocer su metodología, cuales son sus problemas y como facilitarla. 

Aquí os dejo 21 ideas para mantener siempre activa la creatividad en el aula sacadas de una revisión de la infografía de http://paulzii.tumblr.com/ (29 ways to stay creative). 

Para que no se haga muy denso y se pueda leer en 1min 15" cada uno, lo divido en tres post! ;)

1. Haz listas
Aquellos temas sobre los que estamos trabajando deben estar presentes en todo momento, tener un mural con las acciones pasadas, presentes y futuras nos ayuda a focalizar. Existen sistemas que se pueden aplicar, como por ejemplo el kanban modificado a la creación de listas para protocolos de creatividad.

2. Lleva siempre donde apuntar
Las ideas no vienen cuando las solicitas, vienen en otros muchos momentos. Crea la cultura de anotar, establece sistemas sencillos como libretas y bolígrafos o más complejos como recordatorios o notas en la nube. Que nada se escape!

3. Prueba la “escritura” libre
No todo lo que hacemos tiene que tener un sentido. La escritura o el dibujo libre fomentan la creatividad.  Propón ejercicios de dibujo basados en música o escritura basados en cuentos. Plantea retos a resolver en los propios ejercicios.

4. Levántate de tu lugar habitual
Si siempre estás en el mismo sitio, siempre pensarás de la misma forma. Rompe las zonas de confort y cambia los puntos de vista. Un simple cambio en la procedencia de la luz hace que todo se vea diferente.

5. No te pares en los errores, separa la evaluación en el tiempo y el espacio.
Es normal hacer hincapié en no repetir determinados comportamientos, sin embargo, en los protocolos creativos no existen los errores. Separa la evaluación en el tiempo y en el espacio. Define bien los momentos creativos y a posteriori, una vez finalizado los ejercicios, analiza los pros y los contras de la acción. Y si puedes además, hazlo en otro lugar.

6. Descansa.
La creatividad necesita que estemos activos al 100%. Descansa y procura encontrar los momentos en los que poder disfrutar de la creatividad motivadora.

7. Canta en la ducha.
Un reciente estudio de John Kounios and Mark Beeman comenta que el cerebro debe estar activo pero no en tareas complejas para fomentar la creatividad. Busca espacios donde se produzcan estas sinergias: Caminando, con juegos sencillos, en un parque…

Continúa la semana que viene...

Emilio
@emi_sb

Pierre-Adrien Sollier y Playmobil


martes, 16 de junio de 2015

@FAQStartup - De la idea a la acción en 9 pasos

Ultimamente estoy cada vez más metido en el mundillo de startup, entrepeneurship o como lo quieras llamar y, a parte de desarrollar la mía propia (Ya puedes echarle un vistazo a Lovit!) me encanta ver como es el comportamiento de las personas frente al inicio de un proyecto! 

En este punto, me ha dado por hacer un decálogo... y dada nuestra trayectoria, será un decálogo de 9 ;)

Realmente acabo de empezar a darle una primera vuelta y estos son los puntos sobre los que estoy investigando... os mantendré informados! 



1 - ¿Tienes una idea? - El paso de la idea al papel es crucial. Hay que empezar a discutirla, una primera visión, soñar con los resultados y volver a bajarlos a la realidad, pero sobre un papel. Pintar hace que el sistema empiece a tener sentido, empiece a cobrar vida.

2 - ¿Qué problema resuelves? - Esta es la parte de la creación de imágenes, es el primero de los puntos del Lean Canvas, la definición del problema a resolver. La respuesta que demos aquí es la que guiará el resto de los pasos y será el punto al que retornar siempre y cuando se tambalee la estabilidad del sistema y haya que pivotar. No obstante, lo que veo más complicado es verificar si ese problema existe de verdad... :D

3 - ¿A quién se lo resuelves? - El segundo punto crítico es establecer el segmento de clientes al que se dirige el problema. Cada vez es más necesario sesgar, pulir y definir el nicho de mercado. Parece que conocemos al cliente, pero hasta que no analizas no te das cuenta de la verdad...

4 - ¿Dónde está tu diferencia? La propuesta de valor es incalculable a la vez que indefinible. Ejercicios de síntesis es lo que hay que hacer. Ni yo se cual es realmente nuestra propuesta de valor! Que difícil!

5 - ¿Cómo se llama la criaturita? - Sin identidad no hay futuro y sin un poquito de diseño y marketing en pequeñas píldoras, tampoco. Es fácil entender lo que es una triada de colores y más sencillo aún gracias a google. La falta de coherencia entre modelo y marca es un punto clave. Algún día os contaré la historia de Frutería Toñi.

6 - Business is business, don’t you? - Aquí nos perdemos siempre, a la hora de definir el modelo de negocio. Es la hora de conocer la estructura de costes e ingresos. De enfrentarse al Sales Funnel y saber el coste de adquisición de un cliente. Es el punto que da más miedo y en el que nos atoramos... sobretodo si nos da por mirar un business plan... ¿Qué puede aportar un científico en este punto? Es realmente curioso este tema!

7 - ¿Nunca has pensado con las manos? - Prototipado ahí lo dejo...

8 - ¿Dónde está el dinero? - Show me the money. Definir el modelo de financiación a priori también es tarea compleja. Del bootstraping al edge found, entendiendo ambos como diferentes modelos de eficiencia, eficacia o crecimiento. Solemos pensar en financiación, subvenciones o créditos pero.. y el equipo qué?

9 - ¿Y un titular en 3 años? - La escalabilidad del proyecto es la sostenibilidad en el tiempo. No existe una sin la otra

Lo dicho: @FAQStartup - De la idea a la acción en 9 pasos

Una idea de @emi_sb

¿Y por qué me da por aquí ahora? Pues porque acabo de organizar Ideas Factory y me he venido arriba! ;)

www.ideasfactory.es
www.ideasfactory.es


martes, 9 de junio de 2015

Innovación comercial a lo Mary Poppins!

Siempre lo he pensado y me encanta…


¿Por qué mola tanto el bolso de Mary Poppins?


1 - Es muy hipster - Esa tela como de sofá acolchado ya le da un toque kitsch que lo hace especial

2 - Es funcional, cómodo, llevadero… cumple con todas las expectativas que se tienen de un bolso. Lo suficientemente grande como para que haya alguna sorpresilla pero ligero y fácil de transportar como para que no esté lleno de cosas inútiles

3 - Es sorprendente!! Y he aquí la parte comercial que más me gusta.

Y ahora la parte comercial... 


Una vez cumplidos sus objetivos básicos, del bolso comienzan a aparecer cosas que no esperas y que lo único que hacen es aumentar el valor del bolso en si mismo.

En nuestra labor comercial debemos vigilar estos tres aspectos y transformarlos en beneficios para nuestra venta.

1 - Cuida el embalaje, el contexto, la presentación… crea una imagen adecuada y transmite el valor que tiene.

2 - Cuida las expectativas, ni por encima ni por debajo de lo que has vendido.

3 - Sorprende. Guárdate ese extra que aumente el valor y muéstralo al final del todo, una vez finalizada la transacción económica. Otórgale un valor emocional ;)

Seguimos!

Emilio
@emi_sb

Innovación comercial estilo Mary Poppins!